美術館の歩きかた: 展覧会

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2014/11/21

目黒区美術館「フジタのいる街角巴里の誘惑、1910〜30年代」レビュー

現在、目黒区美術館で所蔵作品展「フジタのいる街角巴里の誘惑、1910〜30年代」が開催されています。概要はこちらでご紹介しています。

フランスで最も評価を受けた日本人画家、藤田嗣治（レオナール・フジタ）の作品を中心として、藤田嗣治の渡仏以前の画家、同じように渡仏し様々な展開を見せた画家たちの作品と３つの展示エリアから構成されています。

展示構成

第一章　藤田嗣治以前のパリの日本人画家たち

第二章　藤田嗣治と周辺の日本人画家たち

第三章　パリの日本人画家たち　1920〜30年代

第一章　藤田嗣治以前のパリの日本人画家たち

藤田嗣治よりも早くパリに渡っていた日本人画家の作品が展示されています。第一章では満谷国四郎、鹿子木孟郎、安井曾太郎、梅原龍三郎らによるパリ、フランスの風景を描いた作品が並びます。それらを通して当時の時代の息吹を感じることができます。

安井曾太郎《巴里の公園》1911年

油彩・キャンバス／目黒区美術館蔵

澤部清五郎《ムードンの画室街》1913年

油彩・ボード／目黒区美術館蔵

第二章　藤田嗣治と周辺の日本人画家たち

この展示室には藤田とも個人的な親交があり、その作品をこよなく愛したGHQの民政官フランク・シャーマンが蒐集したコレクションほかから17点ほど展示されています。藤田嗣治が渡仏した1913年以降の作品を中心に、藤田の周辺の画家として高野三三男、小柳正、板東敏雄、岡鹿之助らの作品も同時に取り上げられています。

まず目を引くのが1920年代に一世を風靡した藤田の「乳白色の肌」以前の作品群です。《赤毛の女》はフォーヴィスムの色彩とキュビスムを思わせる大胆な構図が印象的な渡仏後間もない頃の作品です。《十人の子どもたち》では人種も多様な子どもたちが十人描かれていますが、その後に藤田がよく描いた子供は額が大きく唇をきゅっと結んだ顔立であるのに対し、この《十人の子どもたち》にはまだその特徴を見て取ることはできません。金箔を貼った《鶴》、鳥獣戯画を思わせる《動物群》など日本の伝統的な画題を描いた作品も展示されています。その他、藤田が手がけた挿絵本や自ら精緻な象嵌細工を施したテーブルなど、あまり知られていない藤田の横顔を見ることもできます。

高野三三男《ヴァイオリンのある静物（コンポジション）》1937年頃

油彩・キャンバス／目黒区美術館蔵

第三章　パリの日本人画家たち　１９２０〜３０年代

画家たちは留学を通して西洋絵画の基礎的な技術を習得し、美術館で古典を学ぶだけではなく、同時代の絵画に関心を持ち新たに自分の様式を確立していきます。

第三章では長谷川潔、中村義夫、岡鹿之助、荻須高徳、猪熊弦一郎らの作品が展示されています。伊原宇三郎の作品はこの《カナペの女》と代表作である《室内群像》の下絵を見ることができます。

伊原宇三郎《カナペの女》1926年

油彩・キャンバス／目黒区美術館蔵

坂田一男の《浴室の二人の女》では、当時の絵画の動向に深く関わりを持ちつつ、キュビスムの運動に直接関わりを持ったことも垣間見ることができます。

坂田一男《浴室の二人の女》1928年

油彩・キャンバス／目黒区美術館蔵

周辺資料

目黒区美術館にはデッサンや習作だけではなく、画家が持ち帰った地図やチケット類、デパートのカタログ、煙草のパッケージなどの印刷物が多く展示されています。中には伊原宇三郎のルーヴル美術館での模写の許可証などもあります。絵画作品だけでなく、こうした周辺資料からも画家から見た当時のパリの様子を窺い知ることができます。

パリ市内地図「Monumental et Metropolitan」

1924年頃／目黒区美術館（寄託）

さまざまなチケット類

1920年代後半／目黒区美術館（寄託）

2014/10/23

夢見るフランス絵画展概要・出品作品リスト

Bunkamuraザ･ミュージアムで開催中の「夢見るフランス絵画展」へ行ってきました。この展覧会はある日本人収集家のコレクションから71点を選んで構成されています。個人コレクションなので、普段は公開されることがありません。素晴らしい作品が揃っていて、どうやってこれだけの名品を収集したのかと感嘆させられました。中でも注目すべきはピエール＝オーギュスト・ルノワールの大型の作品《アンリ・ベルンシュタインの肖像》です。これはルノワールの代表作の一つと言えると思います。

概要
Bunkamura25周年記念
夢見るフランス絵画印象派からエコール・ド・パリへ

開催期間
2014/10/18（土）－12/14（日)
＊11/4（火）のみ休館

開館時間
10:00－19:00（入館は18:30まで）
毎週金･土曜日は21:00まで(入館は20:30まで)

会場
Bunkamuraザ･ミュージアム

出品リスト
ホームページに出品作品リストが掲載されていません。見辛いかも知れませんが、リストの画像をここに置いておきます。読めない何書いてあるのか分からないなどありましたら、コメントからお気軽にお問い合わせ下さい。

2014/10/16

【こどもとアート】ユートピアを求めて世田谷美術館

現在、世田谷美術館で開催中のロシア革命期のポスター芸術を紹介する展覧会です。これは決してこども向けの展覧会ではないのですが、体験コーナーやバッジ制作イベントがあるなど、こどもでも楽しめる要素があります。

ユートピアを求めて

ポスターに見るロシア・アヴァンギャルドとソヴィエト・モダニズム

会期＊2014年9月30日（火）－11月24日（月・休）
場所＊世田谷美術館　1階展示室

BA-TUの創業者かつデザイナーの故・松本瑠樹さんのコレクションの中からロシア革命期の壁新聞、映画ポスター、政治ポスターが集められた展覧会です。展示品はメッセージ性が強く、視覚的に強力に訴えてくる作品揃いです。必ずしもこどもが好むような展覧会ではないのですが、世界的に見ても珍しいだけでなく内容の濃密なコレクションを小さな時に触れるのはとてもいい経験になるはずです。

展示室の中にアヴァンギャルドなはがきをデザインする体験コーナーが設けられいます。無地のはがきにキリル文字のシールを貼り付けるものです。親子で一緒に楽しめるとおもいます。また土曜日限定ですが、100円でモダニズム・カンバッヂを作れる展覧会の関連イベントも開催されています。詳しくはこちら

展覧会にあまり慣れていないお子さんが、今回の展覧会を楽しめるような工夫を少しご紹介します。

展示品は180もありますから、全てじっくり見ていたら疲れてしまって楽しめなくなるかもしれません。そこで「お気に入りの作品が見つかるかな？」とお子さんが作品に注意を向けられるようにしてみてください。「見てみて」と促すよりも自分から作品に向きあえます。

もしお子さんがあまり興味を示さなくても、鑑賞を無理強いしないで下さい。お子さんは今、その時に、たまたま興味が湧かないだけです。興味が無いのを発見できただけでもよしとして下さい。ここで無理強いしてしまうと、今後美術館やギャラリーに足を運ぶのを嫌がるようになるかもしれません。

お子さんが騒いだり興奮しすぎないようにお子さんの様子を気にかけて下さい。もしなだめても騒いでしまうようでしたら退出して下さい。他の方の迷惑になりますし、お子さん自身が「ここでは大きな声で騒いではいけない」と学ぶことができます。その時に、親は決してヒステリーを起こしてはいけません。何事もなかったようにすっと退出して下さい。

これはとても魅力的な展覧会なので、親だけが夢中になり過ぎないように注意して下さい。もっと楽しみたいと思ったら、お子さんを誰かに預けるか、夫婦や友人と交代でじっくり楽しむ工夫をして下さい。親子で美術館へ行くときは、あくまでもこどもが主役となるようにしてみてください。

今回の美術館では体験コーナーや関連イベントがありますので、ぜひこれらを利用して楽しい思い出を作ってみてください。世田谷美術館は砧公園内にありますので、鑑賞後は外へ出て思い切り遊んで下さい！

（今後もこどもが楽しめるような展覧会やイベントを見つけたら、ブログやTwitterで発信する予定です）

2014/10/13

東京国立博物館「日本国宝展」オンラインチケット

東京国立博物館「日本国宝展」いよいよ10月15日（水）から始まります。入場券の購入方法はいくつかありますが、一番便利なのは展覧会公式ホームページで購入できるオンラインチケット（購入ページへのリンク）です。
ただし

A4サイズの用紙のプリントができること　
クレジットカード決済ができること

この2つの条件を満たしている必要があります。前売り券は10月14日（火）23:59までの販売です。もちろん展覧会が始まってからも、オンラインチケットは購入できます。

購入方法は至って簡単で購入ページへアクセスして次のような手順で購入できます。

チケット購入ボタンをクリック
チケット枚数を入力
選択中チケットと受取方法を確認して次へをクリック
カード情報とお客さま情報を入力
チケットを購入ボタンをクリック
印刷

こうして箇条書きにするとややこしそうですが、実際に購入手続きするととても簡単です。チケットを自宅で印刷するので、配送料も掛かりません。手数料も掛かりません。親切ですね。博物館のチケット売り場にも行列ができる事が予想されますので、事前にチケットを用意したほうが安心です。
注意事項があり、携帯電話やスマートフォン、タブレット端末等の画面提示では入場できないそうです。

2014/10/11

チューリヒ美術館展出展全74作品リスト

チューリヒ美術館展では74作品が展示されています。Twitterにはアップしていたのですが、チューリヒ美術館展の作品リスト画像を置いておきます。現在までのところ、国立新美術館ホームページ、チューリヒ美術館展特設ホームページのどちらを探しても、全ての出展作品のリストが見当たらないので、参考になればと思います。

チューリヒ美術館展
ー印象派からシュルレアリスムまで
出品作品リスト

リスト番号01〜18

リスト番号19〜41

リスト番号42〜65

リスト番号66〜74

2014/10/09

オルセー美術館展・チューリヒ美術館展が現在同時開催

現在、国立新美術館ではオルセー美術館展とチューリヒ美術館展が両方開催されています。もうすぐ終わるオルセー美術館展と始まったばかりのチューリヒ美術館展、どちらも大きな企画展ですが、これを一度に（といってもチケットはそれぞれ必要）みられるのはかなり貴重な機会です。

オルセー美術館展・チューリヒ美術館展　開催重複期間　
2014年9月25日（木）から10月20日（月）

特別割引
この期間にオルセー美術館展の半券を窓口で提示すれば、チューリヒ美術館展の当日チケットが100円引きになるサービスがあります。オルセー美術館展とチューリヒ美術館展のチケット窓口はそれぞれ別です。

閉場時間
上記期間内で閉館時間が異なる日があるので注意が必要です。通常、国立新美術館の閉館時間は午後６時（金曜日は午後８時）までですが、オルセー美術館展は開期末が近くなり閉場時間を延長しています。毎週土曜日と10月12日（日）以降の毎日はオルセー美術館展のみ閉場時間が午後8時です。また、火曜日は休館日です。詳しくは国立新美術館に問い合わせてください。

2014/10/07

フェルディナント・ホドラー展　開催概要

日本・スイス国交樹立150周年記念　フェルディナント・ホドラー展
会期：
2014年10月7日（火）～2015年1月12日（月・祝）
開館時間：
午前9時30分～午後5時30分
毎週金曜日：午前9時30分～午後8時
※入館は閉館の30分前まで
※上野公園での「創エネ・あかりパーク(R)2014」開催にあわせ、11月1日（土）、2日（日）は午後8時まで開館します（入館は閉館の30分前まで）。
休館日：
月曜日（ただし、10月13日、11月3日、11月24日、1月12日は開館、翌火曜日休館）、12月28日～1月1日
主催：
国立西洋美術館、NHK、NHKプロモーション
共同企画：
ベルン美術館
後援：
外務省、スイス大使館
特別協力：
ジュネーヴ美術・歴史博物館
協賛：
スイス・リー・グループ、大日本印刷、中外製薬
助成：
スイス・プロヘルヴェティア文化財団
協力：
スイス政府観光局、スイスインターナショナルエアラインズ、ネスレ日本、ルフトハンザカーゴAG、ユングフラウ鉄道グループ、西洋美術振興財団
観覧料金：
当日：一般1,600円、大学生1,200円、高校生800円
前売／団体：一般1,400円、大学生1,000円、高校生600円
※前売券は2014年10月6日（月）まで販売。
ただし、国立西洋美術館では10月5日（日）まで販売。
前売券の販売場所はこちらでご確認ください。
※10月7日（火）からは当日券販売。
※団体料金は20名以上。
※中学生以下は無料。
※心身に障害のある方および付添者1名は無料（入館の際に障害者手帳をご提示ください）。
巡回：兵庫県立美術館
2015年1月24日（土）～4月5日（日）

フェルディナント・ホドラー（1853-1918）は、19世紀末から20世紀初頭のスイスを代表する画家です。パウル・クレーやアルベルト・ジャコメッティといった後続するスイス人芸術家とは異なり、ホドラーは生涯をつうじて母国にとどまりました。大規模な室内装飾を数多く手がけ、身近なアルプスの風景を描きつづけた彼は、スイスではいまなお「国民画家」と呼ばれています。最近では、フランスやアメリカでも相ついで個展が行なわれるなど、その存在にはあらためて国際的な注目が集まっています。
19世紀半ばにスイスの首都ベルンの貧しい家庭に生まれ、若くして肉親や兄弟を失ったホドラーは、やがてジュネーヴに移って本格的に画家の道を歩みはじめます。その前半期の絵画には、とくに「死」や「憂鬱」のイメージがまとわりついており、そこにこの画家の不幸な生い立ちを読みとろうとする人々も少なくありません。けれども、ちょうど新しい世紀、20世紀への転換期を境に、ホドラーは「死」よりも「生」の絵画に目醒めます。――踊る人々の姿、そこに身体化される感情、それらが連鎖することで生まれるリズム。さらに、アルプスの山々や雲のような自然界の無機物にさえ、彼は生命感や律動感を見出しました。「パラレリズム」（平行主義）という独自の美術理論を提唱したこの画家は、ただ眼に映る対象よりも、それらをつくり出す構造や原理にこだわり、ゆえに単なる再現的なイメージを超えた、世界の動的な秩序やリズムの抽出に向かったのです。
たとえばヴァシリー・カンディンスキーは、絵画史における「メロディックな構図」から「リズミックな構図」への転換の契機をもたらした画家として、ポール・セザンヌとともにホドラーの名を挙げています。本展では、ホドラーの画業を丹念に跡づけると同時に、まさに絵画の「リズム」をテーマとしながら、その芸術をあらたに読み解きます。同時代に台頭しつつあったモダン・ダンスの思想とも共鳴するホドラーの絵画を前にすれば、わたしたちはそこにある「リズム」を、じかに体感することができるはずです。
本展は、こうしたテーマのもと、ベルン美術館をはじめとするスイスの主要美術館と個人が所蔵する油彩・素描など約100点によって、ホドラー芸術の全貌に迫ります。日本ではおよそ40年ぶりとなる国内最大規模の回顧展です。この画家をすでに知るかたも、そうでないかたも、ホドラーとのあらたな出逢いを、どうかご期待ください。

チューリヒ美術館展＠国立新美術館リンク集

国立新美術館で開催中のチューリヒ美術館展に関係するリンク集。
同展覧会をより楽しむための参考資料のつもり。

チューリヒ美術館展―印象派からシュルレアリスムまでー

展覧会関係

チューリヒ美術館

報道

朝日デシタル　チューリヒ美術館展、東京・六本木で開催中
イズム　「スイス年」アートの総決算、チューリヒ美術館展
番外　IRORIO「チューリヒ美術館展」のおみやげクッキー、デザインがチープすぎると話題に

＊今後も随時更新予定

チューリヒ美術館展　開催概要

チューリヒ美術館展―印象派からシュルレアリスムまで

展覧会概要

スイスが誇る美の殿堂チューリヒ美術館のコレクションを、日本で初めてまとめて紹介します。出品されるのは幅6メートルにおよぶモネの大作やシャガールの代表作６点に加え、ホドラーやクレーといったスイスを代表する作家の珠玉の絵画、さらにはマティス、ピカソ、ミロといった20世紀美術の巨匠の作品など、これまでなかなか来日の実現しなかった印象派からシュルレアリスムまでの傑作70点以上。スケッチや習作がほとんどない、まさに「すべてが代表作」といえるラインアップです。
世界的な金融都市でもあるチューリヒの富と、スイスの人々の美への慧眼を象徴するようなチューリヒ美術館展は、日本とスイスの国交樹立150年を記念する展覧会でもあります。この秋、必見の展覧会です。

チューリヒ美術館とは

スイスを代表する美術館のひとつで、中世美術から現代アートまで10万点以上の作品を所蔵しています。特に19世紀の印象派以降の近現代美術コレクションの素晴らしさで知られ、スイス出身のホドラーやジャコメッティのコレクションは世界屈指の規模を誇ります。18世紀末にチューリヒの町の芸術家や鑑定家たちが立ち上げた小さな集まりに端を発し、1910年に建物が落成したチューリヒ美術館の運営は、今日でも市とともに、2万人のチューリヒ芸術協会の会員に支えられています。2017年には新館を完成させて、スイス最大の美術館となる予定です。

会期
2014年9月25日（木）～12月15日（月）
毎週火曜日休館　ただし、10月14日（火）は開館
開館時間
10：00～18：00　金曜日は20：00まで
入場は閉館の30分前まで
会場
国立新美術館企画展示室1E
〒106-8558 東京都港区六本木7-22-2
主催
国立新美術館、朝日新聞社、テレビ朝日、BS朝日
後援
外務省、スイス大使館
協賛
三井物産、トヨタ自動車、大和ハウス工業、大日本印刷、チューリッヒ保険、チューリッヒ生命
協力
スイス政府観光局、チューリヒ観光局、スイスインターナショナルエアラインズ、ルフトハンザドイツ航空、
ルフトハンザカーゴＡＧ、アクティオ
観覧料（税込）
当日
1,600円（一般）　1,200円（大学生）　800円（高校生）
巡回情報
2015年1月31日（土）― 5月10日（日）　神戸市立博物館
お問合せ
ハローダイヤル　03-5777-8600

国立新美術館

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